Año nuevo, música nueva. A modo de agenda voy a ir creando esta humilde agenda con todo el ambient, drone, ruido y propuestas fuera de lo normal que vaya a acontecer en Madrid ddurante 2026 en los diferentes espacios en los que se suele programar este tipo de música.
Grand River & Abul Mogard el 24 de Febrero en Teatros del Canal
In uno spazio immenso es el primer proyecto colaborativo de Abul Mogard y Grand River, lanzado a través del sello Light-Years de Caterina Barbieri. En este proyecto, los artistas miran con anhelo hacia el abismo, capturando la atemporalidad, el esplendor y la tranquilidad con trazos sonoros seguros e impresionistas. Dinámico y conmovedor, In uno spazio immenso es un espectáculo inmersivo de música electrónica, humo y luces, que se equilibra entre una grandeza operática y atronadora y una simplicidad suave y difusa, arrojando tanta luz sobre los contornos sutiles y los ritmos ilusorios como sobre sus densas y casi abrumadoras texturas.
Cosmic Theremin: Javier Díez Ena con visuales de Irene Sáenz 28 de febrero en Espacio Holgura
Espacio Holgura es una de las muchas cafeterias y espacios que poblan el pujante barrio de Carabanchel. en este ocasión, presenta un encuentro entre sonido e imagen con el concierto a dos theremines de Javier Díez Ena, acompañado por visuales en directo de Irene Sáenz. L
Malibu el 17 de Abril en Teatro Lara
La francesa es una compositora y vocalista francesa cuya música funciona casi como un acto de meditación. Ha facturado uno de los albumes del año y esta presentación debería de estar en tu lista de deseos para este año.
James K el 17 de Abril en Conde Duque
James K es de esas artistas que no se explican, se sienten. Voz camaleónica de la electrónica experimental actual, se mueve entre el pop torcido, la emoción cruda y paisajes sonoros que te atrapan sin pedir permiso. Productora, vocalista y performer, su identidad es mutante: múltiples personajes, una sola presencia hipnótica.
Con lanzamientos en sellos clave como AD 93, PAN o Incienso —y al frente de su propio sello, She Rocks!—, su nombre no ha dejado de crecer. En los últimos años ha firmado hitos como Scorpio junto a Hoodie o Blinkmoth (July Mix), que la catapultó al radar global y le valió el reconocimiento de Resident Advisor como productora del año.
Con Friend (2025), James K confirma lo que ya era evidente: es una figura esencial de la escena experimental contemporánea. Habitual de grandes festivales, residente en NTS Radio y colaboradora de artistas afines al margen, su música es un espacio vivo, frágil y transformable. Escucharla es entrar en un mundo que se reinventa mientras lo estás habitando.
Campos de Marte Exp. Arch, Clara Brea, Inbuilt Obsolescence, Jonás de Murias el 29 de Marzo en Casabanchel
Volvemos de nuevo a Carabanchel con la nueva edición de Campos de Martes, comisionado por Josephine Soundscapes, y tras el éxito de la última edición, tendremos una agenda de lujo para la tarde-noche: Arch (DJ set) » Clara Brea (Live) » Inbuilt Obsolescence (Live) » Jonás de Murias (Live)
Mad Professor (2-hour live dub show) el 5 de Mayo en Nazca
Sobran palabras para recibir a una leyenda del Dub en la sala Nazca. Un estilo musical que se prodiga poco por la capital. Una cita imprescindible para la primavera.
Herbert & Momoko (Live) el 22 de Mayo en Caixa Forum
El directo de Herbert & Momoko se articula como un espacio de encuentro entre lo orgánico y lo electrónico, donde la canción se expande y se transforma en tiempo real. Su música fluye entre la precisión rítmica y la apertura expresiva, construyendo un lenguaje que transita con naturalidad entre la pista de baile y la introspección. En este concierto presentarán Clay, su primer álbum conjunto, una obra elástica y profundamente sensorial que combina sampling, instrumentación en vivo y una aproximación lúdica al sonido. El disco se nutre de fuentes inesperadas, desde instrumentos tradicionales hasta objetos cotidianos, para dar forma a una paleta tímbrica rica y mutable, donde cada elemento respira con una cualidad casi táctil. Sobre el escenario, este universo se despliega como una arquitectura viva: los temas se reconfiguran, se abren y se repliegan, generando una experiencia inmersiva donde el sonido se percibe como materia en constante cambio. Más que un concierto, es un ejercicio de escucha activa y sensibilidad compartida, donde cada detalle encuentra su lugar en un ecosistema sonoro en permanente evolución
ESPECTRO ABIERTO el 23 de Mayo en Casabanchel
Escucha activa, live sets y viaje sonoro sin concesiones. Madrid se prepara para una de esas citas que no buscan ruido, sino profundidad. El próximo 23 de mayo, CASABANCHEL se transforma en un refugio de calma y libertad, un espacio diseñado para la escucha consciente y la conexión real con la música. La jornada arranca con un invitado muy especial: FUENTES-GUERRA, mente detrás del programa Presente en Radio Relativa. Su selección promete un recorrido fino y emocional, donde cada track funciona como una puerta hacia nuevos paisajes sonoros. Como segundo acto, el estreno de OnO, nuevo proyecto formado por Rubén Kielmansegge y Miguel Redondo (a.k.a Lebollet). Un formato live concebido como si fuera un largometraje: narrativa, tensión y desarrollo progresivo. Desde atmósferas envolventes hasta estructuras rítmicas que emergen con precisión, OnO propone una experiencia que va más allá del club. El cierre corre a cargo de ENRI LA FORÊT, que hará su Live AV show, presentando su álbum debut Espacio Premeditadamente Vacío, lanzado por el sello Pinorama Records. Una puesta en escena donde lo sonoro y lo visual dialogan sin filtros en un discurso valiente y crítico, construyendo un final intenso, liberador y profundamente personal.
LIMO: Lucrecia Dalt el 11 de Junio en CentroCentro
Lucrecia Dalt es una artista colombiana, residente en Nuevo México, lugar donde ha grabado su último álbum, A danger to ourselves (RVNG Intl, 2025), co-producido junto a David Sylvian. En los últimos años Dalt ha pasado de transitar de los abstractos paisajes de sus inicios a dar más espacio a la voz, en paralelo a destacadas contribuciones al campo de las bandas sonoras para producciones de terror como The Seed (2022) y The Baby (2022). Lucrecia arrancó esta nueva etapa con una novedosa aproximación al spoken word, lindante en el ASMR, para definitivamente explorar la canción, a partir de su aclamado ¡Ay! (2022) -mejor disco del año según The Wire- donde se acercó al bolero de una manera heterodoxa y revitalizadora. Dalt presentará en LIMO su último trabajo en exclusiva. Un disco en el que abundan polirritmias, servidas por el percusionista Alex Lázaro, y que la confirma como una compositora singular, con un repertorio que excede géneros y en cuyas letras se siguen acentuando los aspectos no humanos de la existencia a la vez que deslizan la sensualidad y el deseo.
Esta lista se irá actualizando a modo de agenda a medida que se vayan conociendo más propuestas de interés.